Канон
Андрей Шепель
Андрей Шепель
4.05.25-11.05.25
Фотографии: Дима Птицын
осси ми
Канон
Андрей Шепель
под кураторством группы Конор
4-11.05.25
осси ми
Канон — это мера, с помощью которой мы отличаем искусство от не-искусства. Но что остается, когда сама эта мера исчезает? Не свобода, а неуверенность.
Художник Андрей Шепель ставит под сомнение сам принцип, по которому мы определяем, что есть искусство: как отличить хорошую работу от плохой?
В центре выставки — образ японской богини Каннон, многорукой покровительницы милосердия. Ее лик растворяется в мерцании технических вспышек марки «Canon» — без камеры, без изображения, без памяти. Это не просто ирония, но симптом: канон — не данность, а договоренность, и в этом его хрупкость.
По другую сторону от Каннон — трое создателей фотоаппаратов «Canon». Сначала они использовали образ богини на логотипе компании, но буддийская мифология не зашла западному покупателю, и она осталась только в названии. Время секуляризировалось, а «миф — это слово, избранное историей». Да и сами создатели новых средств оптики выцветают из документального. Фотокамера, названная в честь богини, превращает сакральное в товарный знак, а искусство — в бесконечное тиражирование без оригинала.
История размывает старых богов: то, что было религиозным каноном, становится музейным экспонатом, мифологемой. На этой выставке нет оптики — только слепящие вспышки.
Мы видим репродукцию «Моны Лизы» под стеклом, но эта защита не делает изображение сохраннее. Лицо Джоконды искажается, растворяется в бликах. Копия, призванная сохранить “оригинал” неизбежно меняется: стекло витрины, которое должно защищать становится экраном, на котором проецируются новые смыслы. Но от этого «Мона Лиза» не теряет своей ауры.
Канон — еще и инструмент власти, формирующий саму оптику восприятия. Современное искусство одержимо новизной: важна не столько работа, сколько поиск иного принципа. С XX века мы снова и снова пересматриваем классику через призму новых методологий. Мы не просто интерпретируем, мы проводим культурные эксперименты, ставя образцы искусства в условиях современных дискурсов. Сегодня этот процесс стал особенно радикальным: если раньше новые прочтения оставались в рамках академических статей, то теперь они выплескиваются в публичное пространство - буквально. Андрей Шепель так и сказал: “Сейчас всё обливают краской”.
Эта выставка — не только о кризисе канона, но и о его призрачном присутствии. Даже в деконструкции мы остаемся его заложниками
Эта выставка и пауза, и белый шум. Художник как отпечатки пальцев на объективе.
А искусство возьмет любой инструмент, искусство не носитель.
Анна Власова
Андрей Шепель
под кураторством группы Конор
4-11.05.25
осси ми
Канон — это мера, с помощью которой мы отличаем искусство от не-искусства. Но что остается, когда сама эта мера исчезает? Не свобода, а неуверенность.
Художник Андрей Шепель ставит под сомнение сам принцип, по которому мы определяем, что есть искусство: как отличить хорошую работу от плохой?
В центре выставки — образ японской богини Каннон, многорукой покровительницы милосердия. Ее лик растворяется в мерцании технических вспышек марки «Canon» — без камеры, без изображения, без памяти. Это не просто ирония, но симптом: канон — не данность, а договоренность, и в этом его хрупкость.
По другую сторону от Каннон — трое создателей фотоаппаратов «Canon». Сначала они использовали образ богини на логотипе компании, но буддийская мифология не зашла западному покупателю, и она осталась только в названии. Время секуляризировалось, а «миф — это слово, избранное историей». Да и сами создатели новых средств оптики выцветают из документального. Фотокамера, названная в честь богини, превращает сакральное в товарный знак, а искусство — в бесконечное тиражирование без оригинала.
История размывает старых богов: то, что было религиозным каноном, становится музейным экспонатом, мифологемой. На этой выставке нет оптики — только слепящие вспышки.
Мы видим репродукцию «Моны Лизы» под стеклом, но эта защита не делает изображение сохраннее. Лицо Джоконды искажается, растворяется в бликах. Копия, призванная сохранить “оригинал” неизбежно меняется: стекло витрины, которое должно защищать становится экраном, на котором проецируются новые смыслы. Но от этого «Мона Лиза» не теряет своей ауры.
Канон — еще и инструмент власти, формирующий саму оптику восприятия. Современное искусство одержимо новизной: важна не столько работа, сколько поиск иного принципа. С XX века мы снова и снова пересматриваем классику через призму новых методологий. Мы не просто интерпретируем, мы проводим культурные эксперименты, ставя образцы искусства в условиях современных дискурсов. Сегодня этот процесс стал особенно радикальным: если раньше новые прочтения оставались в рамках академических статей, то теперь они выплескиваются в публичное пространство - буквально. Андрей Шепель так и сказал: “Сейчас всё обливают краской”.
Эта выставка — не только о кризисе канона, но и о его призрачном присутствии. Даже в деконструкции мы остаемся его заложниками
Эта выставка и пауза, и белый шум. Художник как отпечатки пальцев на объективе.
А искусство возьмет любой инструмент, искусство не носитель.
Анна Власова
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ
ВИД ЭКСПОЗИЦИИ