Прошедшие выставки и события



6.08.22 - 27.08.22


Выставка Кирилла Ермолина-Луговского «да нет наверное»

Нонспектакулярная выставка-поиск, совмещающая в методе производства келейность с концептуальным высказыванием.


30.07.2023


Артист-ток/ показ работ/ expanded cinema перформанс
с Александром Шутенковым

В это воскресенье пройдет гибридная встреча, совмещающая сразу несколько форм с художником Александром Шутенковым.



30.07.2023


Диалог с Димой Птицыным

В рамках выставки "Лимб" публикуем беседу Ильи Михеева с художником Димой Птицыным



03.06.22 - 25.06.22


Выставка художника Димы Птицына «Лимб»


Серия «Лимб» произведена путем создания моментальных фотографий и представляет собой набор автопортретов, на глубоко черном, почти бездонном фоне. Появляется негативное событие. Меняются позиции художника и зрителя. Фотографии зеркальны и создают для зрителя возможность представить себя в изображенных мизансценах, а автор становится объектом препарирования.

Добавляя категории божественного в названии, Дима Птицын придает серии поэтичность, гиперболизирует представленные образы и создает ситуацию встречи с сакральным лирическим субъектом, который зациклен в повседневности.



18.06.23


Ридинг-группа

«Фотография как текст.
Случай Намута-Поллока»

В воскресенье читали и обсуждали главу из книги Розалинды Краусс «Фотографическое: опыт теории расхождений». Разобрали конфликт Розенберга и Гринберга насчет Поллока и затронули невидимую сторону истории искусства в виде фотографий Намута, которого Краусс выводит в автономную зону и предлагает альтернативный инструментарий для анализа фотографий, сделанных в рамках встречи фотографа и художника в мастерской.

«Объекты опыта» для Намута и Поллока различны, подобно тому как различны средства, которые они используют. Однако настоятельная потребность выявить трещину между объектом и его умопостигаемым значением оказалась для них, по крайней мере в рамках этой поразительной встречи, общей.»

Куратор встречи: Илья Михеев


11.06.2023 г


Артист-ток Димы Птицына
в рамках выставки «Лимб»
В это воскресенье в рамках выставки «Лимб» была проведена встреча с художником Димой Птицыным.

Во время встречи автор рассказал о своей художественной практике и стратегиях на примере предыдущих работ и проектов, а также поделился историей создания серии представленной на выставке.



Зин «Обед» художника Михаила Добровольского


Выпустили небольшой рассказ с графикой на границах с жанром мокьюментари, вдохновленный эстетикой боди-хоррора и реагирующий на окружающие нас события:
«Игорь Николаевич не планировал заниматься ничем подобным, но почему-то все равно съел Виктора Леонидовича»


02.04.22 - 23.04.22


Выставка «Я ПОНИМАЮ И ХОЧУ ПРОДОЛЖИТЬ.»*


Проект — оммаж австрийскому режиссеру Михаэлю Ханеке, осмысляющий природу насилия внутри
и вокруг нас. На выставке будут представлены видео, живопись, фотографии и объекты художников
из Новосибирска, Томска и Москвы.

В рамках выставки планируются несколько образовательных мероприятий и встреча
с куратором выставки в зуме.


23.04.2023 г


Встреча с Кристиной Шабановой
в рамках выставки «Я ПОНИМАЮ
И ХОЧУ ПРОДОЛЖИТЬ.»*

В это воскресенье была проведена встреча с кураторкой выставки.
На ней Кристина рассказала о том, как выставка связана с режиссером Михаэлем Ханеке и о работах, которые представлены на выставке. Также, она поделилась своими художественные стратегиями
и подходами на примере своих предыдущих работ и проектов.
На встрече приветствовался диалог, поэтому можно было смело задавать вопросы и высказывать свое мнение в процессе беседы.


16.04.2023 г


Лекция Кирилла Ермолина-Луговского*
«Насилие: от тотальности к высвобождению.»

«Всякое государство основано на насилии», цитировал Макс Вебер Троцкого. Действительно, неолиберальные государства все чаще
срывают с себя маски моральности и прибегают к насилию - внутреннему или внешнему. Но если с современными либеральными странами все понятно, то как к насилию относятся теории высвобождения и эмансипации, такие как марксизм
и анархизм? Как они оправдывают или критикуют способы собственной борьбы? Как в их понимании, должно трансформироваться государство
и как насилие должно трансформироваться вместе с ним?

Лектор: Кирилл Ермолин-Луговской


09.04.23


Ридинг-группа

«Введение в критическую теорию насилия»

Мы продолжаем проводить самообразовательные встречи.
В воскресенье будем читать и обсуждать один из центральных и важных текстов XX века «К критике насилия» философа Вальтера Беньямина. Разберём понятия мифического и божественного насилия и их соотношение с государством, властью и правом.

«Правоустановление является установлением власти, и в этом отношении оно есть акт непосредственной манифестации насилия. Справедливость суть принцип любого божественного целеполагания, власть же — принцип любого мифического правоустановления».

Куратор встречи: Илья Михеев


25.03.2023 г


Беседа с Ильей Михеевым

"Художественная самоорганизация в регионе."


На встрече в Отделе Современного Искусства в Тольятти поделились с жителями опытом работы в художественных самоорганизациях.


26.02.2023 г


Самоорганизованное образование

Встреча №2. Лекция-обсуждение

«пустота как материал и метод
работы. от метафизической
плоскости до институциональной критики"

В рамках параллельной программы выставки «три способа залатать дыры» поговорили о пустоте
в истории искусства 20-21 веков. Обсудили развитие «канона пустоты» на примере работ группы Art&Language, инспекции «Медицинская герменевтика», Роберта Барри, Ива Кляйна, Дмитрия Пригова и многих других художников.

Лектор: Илья Михеев


12.02.2023 г


Самоорганизованное образование

Встреча №1. Ридинг-группа

"Жак Лакан. Реальное, символическое

и воображаемое"


В рамках параллельной программы
выставки «три способа залатать дыры»
разобрали схему «воображаемое –
символическое – реальное»с помощью
статьи «Три тела в душе» философа
и психоаналитика Виктора Мазина
и более подробно поговорили о реальном
с помощью текста "Война как предел"
психоаналитика Глеба Напреенко.

Куратор ридинг-группы: Илья Михеев


05.02.23 - 26.02.23


Выставка "три способа залатать дыры"


На выставке представлен нонспектакулярный проект двух художников, осмысляющий нынешнее время и невидимые точки выставочного пространства.




24.01.2023 г


Беседа с Ильей Михеевым и Снежаной

Михеевой в Новосибирске

"Опыт работы в совриске.

Самоорганизации ОССИ МИ

и ХЗ Старуха в Самаре"


На встрече в галерее "ПОСТ" поделились с жителями в Новосибирске своим опытом работы в самоорганизациях.
06.01.23-12.01.23

Проект художника Снежаны Михеевой "Она занята работой." в рамках перформативной выставки "Застолье" в Victoria Underground

«Предновогоднее и постновогоднее застолье актуализирует сразу несколько социальных ролей женщины - мать, хозяйка, жена, дочь, любовница.
В этом проекте важно тело повседневности,
его движение и манера поведения, которые заключены в кандалы.
Ключевой вопрос: как меняется жизнь женщины
во времена геополитических трагедий? Никак.
Это и есть нормализованная катастрофа, участниками и свидетелями которой мы являемся».



18.12.22 и 25.02.22


Межрегиональная конференция

Самара-Ульяновск: опыт работы в совриске


Самоорганизация ОССИ «МИ», ХЗ «СТАРУХА»
и МЦСИ из Ульяновска проведут конференцию
где художники, кураторы, искусствоведы
и горожане смогут узнать про пространства, работающие с актуальным искусством в городах Поволжья.


20.11.22 - 04.12.22


Выставка "Обед" художника Михаила Добровольского (Воронеж)


На выставке представлена новая серия живописи художника.

Примечание:
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Обе́д («-ед-» («еда») и приставки «об-»
(как «объем», «обход») —в древности обозначало
не саму́ дневную трапезу, а время до и после еды.
Слово имело также значение — «полдень», «юг», поскольку в старину пищу принимали в середине дня, когда солнце стоит в южной части неба[1].
Как правило, второй или третий приём пищи в день (обычно после первого либо второго завтрака), наиболее обильный. Как правило, на обед подаётся горячая пища. В большинстве стран обеденное время приходится на период от 11 до 15 часов (в офисах), в простонародье [неизвестный термин] обед в основном с 12, однако время официально
не регламентировано и иногда обед может происходить вечером, заменяя собой ужин [источник не указан 406 дней].
В гостиницах обед является частью полного пансиона.


06.10.22 - 13.10.22


Выставка "4 угла назад" художника под псевдонимом Пусто


На выставке представлена тотальная саунд-арт инсталляция художника.


23.10.22 - 30.10.22


Выставка "Темна была ночь/ холодна земля" художников Антона Гудкова и Жени Илык.


На выставке представлена новая серия графики художников.
25.09.22 - 09.10.22

Выставка художника Кирилла Гурова "Территория"

Это новый проект художника Кирилла Гурова, который продолжает работать с темой сакральных мест и изучать взаимодействие
человека и природы.

В проекте “Территория” художник использует новые стратегии и отказывается от прямого телесного взаимодействия с местом
и путешествий в место силы, смещая свой фокус внимания на маленькие пространства/ландшафты.

04.09.22 - 11.09.22

Выставка художника-зрителя Владимира Соломатина «Самара-Тольятти. Они. Прекариат»

Третья выставка зрителя в рамках художественного проекта Ильи Михеева.
Это история молодого человека из Толльяти, который типологически является
зрителем-художником. В рамках проекта, он изучал и входил в коммуникации с "прекариатами".

21.08.22 - 28.08.22

Выставка зрителя-соседки Анжелики Аллейновой "В одном чемодане вся моя жизнь"

Вторая выставка зрителя в рамках художественного проекта Ильи Михеева.
Это история соседки нашего пространства
с первого подъезда, которая типологически является случайным зрителем. В результате нашей коммуникации с соседкой проявилась некоторая ситуативность. В один из вечеров, Анжелика Аллейнова должна была рассказать нам свою историю, но вместо этого оставила у подъезда фактурный советский чемодан и пакет.


07.08.22−14.08.22

Выставка зрителя Петра Федоровича «Музей из людей.
Я видел вас всех."
Первая выставка зрителя в рамках художественного проекта Ильи Михеева. Это попытка сделать акцент не на объектах искусства и высказываниях художников, а на людей, которые посещали выставки. Некий музей из музеев, формирующий альтернативную историю, срез того времени
и доказывающий тот факт, что Федоровичу есть
что сказать.

06.06.22-20.06.22

Выставка Сергея Баландина "Александрийская Библиотека"

Проект "Александрийская Библиотека" Cергея Баландина – интимная келья для чтения. Здесь собрано порядка 60 книг второй половины ХХ века, самых разных взглядов на свой предмет: строго-научные, откровенно популярные, забавные, скучные, с графиками и таблицами, яркими иллюстрациями, устаревшие или актуальные.

Художник создает ситуацию, в которой
вы встречаетесь с книгами прошлого, чтобы проверить, узнаете ли вы из них что-то о себе,
о времени и о России.


03.05.22 - 17.05.22

Выставка "Встреча"

На две недели ОССИ "МИ" превратились
в квазирелиогизную галерею
"Сhasovnya" с круглосуточными сеансами исповеди самарских художников.

Художники: Никита Кузнецов, Лиза Юданова, Кирилл Ермолин-Луговской, Снежана Михеева, Кирилл Гуров.

02.04.22 - 17.04.22

Выставка "366 дней ситуативного реализма"

Персональная выставка художника Олега Захаркина. Проект длиной в год. Художник делится своим мифологическим методом работы
и называет его "ситуативным реализмом".

27.02.22 - 27.03.22

Выставка "ТранзиТ"

Выставка "ТранзиТ" - это попытка вырваться

из текстуального тела и найти новые значения

и возможные формы “поэтического”, которые,

в свою очередь, имеют характер процессуального и метафоричного распада.


Художники: Ксения Ковшова, Сто Рубинов, Снежана Михеева, Илья Михеев

Made on
Tilda